Conny y la deconstrucción de la masculinidad

Fecha:

Rapero sobre feminismo, duda y vergüenza.

El rapero Conny quiere desafiar los estereotipos tradicionales de masculinidad sin señalar a los demás. Empieza por sí mismo.

«No a la cuota de mujeres, sí al límite de hombres, casi una de cada dos personas no es mujer, ¿entiendes?» – este es el estribillo de la canción «Männerlimit» (Límite de los Hombres) del rapero Conny. Es una frase provocadora con la que Conny exige: Cualquiera que se tome en serio la igualdad debe centrarse no solo en las mujeres, sino también en la sobrerrepresentación estructural de los hombres.

Su nuevo álbum es el diario de viaje personal de un joven. Conny, ahora de 38 años, relata su viaje para salir de los estrechos límites de la masculinidad tradicional y alcanzar una identidad que no solo musicaliza los valores feministas, sino que también los encarna.

Pero su proyecto también plantea preguntas: ¿Cuándo se integra la autocrítica en la imagen de uno? ¿Y cuánto espacio ocupa un artista cuando él mismo habla de querer crear espacio?

La masculinidad no es natural, sino cambiante.

«El concepto de masculinidad ha recorrido un largo camino para mí», dice Conny en una entrevista con taz en su ciudad adoptiva, Colonia. Se ha teñido el pelo de morado y se ha pintado las uñas de rosa. En este recorrido, ha leído, escuchado y recibido terapia. La idea central: la masculinidad no es algo dado, sino cambiante. Es producto de la crianza, los modelos a seguir y las atribuciones sociales, y por lo tanto, puede redefinirse. Esta idea es un hilo conductor en sus escritos.

Conny hace rap, un género que no se caracteriza precisamente por su exploración reflexiva de los roles de género . Habiendo crecido con imágenes de masculinidad fuertemente tradicionales, busca deconstruirlas precisamente en su música. Comenta que experimentó una capacidad particularmente limitada para expresar sus sentimientos al comunicarse con su propio padre.

Pero raperos y superhéroes como Spiderman también moldearon su imagen de sí mismo, que, según él, le exige ser fuerte, musculoso y ruidoso. En su canción «Kleiner Junge», se dirige a su yo de 13 años, quien sufrió mucho bajo la presión de tener que ser «un hombre valioso». En lugar de la dominación y la fuerza física, sus canciones se centran en sentimientos como la vergüenza, la vulnerabilidad y la falta de palabras: «Los hombres no solo hablan una lengua materna, también hablan el silencio de un padre».

El tema de la vergüenza, en particular, es autobiográfico, afirma. «Mi yo lírico es muy cercano a mí». Pero las emociones individuales no son el único foco de su música. Como hombre privilegiado, para Conny es importante reflexionar sobre su postura, por ejemplo, respecto a las relaciones de poder: «Una de las tareas cruciales para los hombres es abordar el poder del patriarcado y aclarar la postura desde la que hablamos».

En su canción «Zahnpastalippen» (Labios de Pasta de Dientes), Conny intenta desmentir el hecho de que los hombres feministas suelen centrarse en sí mismos. En un diálogo narrado desde su perspectiva, le da la palabra a su novia: «Miras mi esmalte de uñas y frunces el ceño; decir eso por sí solo no deconstruye la masculinidad».

Hombre con límite de hombres

Pero el deseo de cambio de Conny no se limita a la exploración artística. También se esfuerza por poner en práctica los principios feministas dentro de su equipo. Un concepto central para él es el llamado límite masculino, que aprendió en una lectura del experto en estudios masculinos Christoph May. Cambiar de perspectiva, alejándose de la «cuota femenina» y acercándose a la cuestión de qué espacios deben abandonar los hombres, fue un momento decisivo para él.

Al menos la mitad de las personas dentro y fuera del escenario en el proyecto Conny no son hombres cis , afirma el músico. Es consciente de que, como hombre cis, recibe atención, especialmente por ser abiertamente feminista. Para difundir esta conciencia, Conny invita con frecuencia a artistas femeninas destacadas y su equipo de representación está compuesto exclusivamente por mujeres.

Conny habla abiertamente de sus propias contradicciones. De sus malas conductas pasadas, de la imagen ideal de una «feminista perfecta» que no siempre se ajusta a la vida cotidiana, por ejemplo, en lo que respecta a la distribución de las tareas domésticas. Del proceso de negociación privado, en el que, como hombre, a veces escuchas y no ocupas tanto espacio.

Alguien que habla tanto de feminismo tiene que hacer mucha limpieza delante de su propia puerta, literalmente.

Conny

Cuando le preguntan si su hogar está sufriendo a causa de su carrera, responde con autoironía: «Alguien que habla tanto de feminismo tiene que hacer mucha limpieza en su propia casa, en el sentido más estricto de la palabra». Si no vives en privado lo que propagas públicamente, entonces incluso las mejores letras de canciones solo valen la mitad.

Pero también se necesita una cultura del error en el discurso feminista. Conny explica que empezó a involucrarse con temas feministas a finales de sus veinte. Autocríticamente, reconoce que no siempre se ha comportado correctamente con las mujeres en el pasado. Al mismo tiempo, enfatiza que la comunidad feminista debe encontrar la manera de lidiar con los hombres que desean cambiar, pero que no están libres de malas conductas pasadas. Sin embargo, dejó abierta la posibilidad de definir exactamente cómo podría ser este camino y quién debería definirlo.

Conny crea música feminista en un género donde pocos hombres aún adoptan una postura feminista. Sus intentos de renunciar al poder, aceptar las críticas y hacer oír otras perspectivas son claramente audibles y visibles, tanto en su música como en sus estructuras de trabajo.

Y aquí es precisamente donde comienza la práctica artística de Conny: con una introspección constante. Su música no es un manifiesto terminado, sino un proceso abierto. Al escucharlo, se darán cuenta: aquí nadie busca ejercer una autoridad moral. Se trata, en cambio, de la voluntad de asumir la responsabilidad de uno mismo. Pero también de su objetivo de quizás servir de modelo a seguir en el mundo, a menudo sexista, del rap: «Quiero que los hombres escuchen mis canciones porque quiero representar una masculinidad alternativa».

El mensaje de Conny es claro: el feminismo necesita más que símbolos. Exige la voluntad de cuestionar el poder y transformar las estructuras, tanto en cuestiones sociales como en la vida cotidiana.

Quizás es precisamente aquí donde comienza una nueva masculinidad: no en el comportamiento perfecto, sino en el esfuerzo honesto de cambiar y en la voluntad de hacer espacio.

Fuente: taz.de

Leyla Roos
Leyla Roos
hat interdisziplinäre Medienwissenschaft (Intermedia) in Koln studiert. Nachdem sie in der Wissenschaftssendung MAITHINK X arbeitete, schreibt sie für die taz – vor allem über feministische und gesellschaftspolitische Themen. Auf Social Media setzt sie sich zudem für intersektional-feministische Aufklärung ein.

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí

Comparta:

Subscribe

spot_imgspot_imgspot_imgspot_img
spot_imgspot_imgspot_imgspot_img
spot_imgspot_imgspot_imgspot_img

Popular

More like this
Related

Germán Carrasco, de paso en Curacaví.

Germán Carrasco frente a la casona del presidente Balmaceda, en Ruta 68, Curacaví / Foto cedida

Taller de Encuadernación en Curacaví con «Kata» Nuñez

Desde este viernes 27 de febrero hasta el domingo...

80 Mujeres tras la Huella de Gabriela Mistral

El proyecto colectivo "80 MUJERES: 80 Años del Premio...